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東京‧不眠の設計異想世界

入秋的東京，又再一次展開雙臂，歡迎旅人以探索的心情，展開設計美學的環遊之旅。從TOKYO DESIGNERS WEEK到DESIGNTIDE TOKYO，以及環繞東京街廓大大小小的設計展覽，充分展現美學分子滲透日本的文化魅力。La Vie此次特地深入設計展現場，企圖以旅人之眼，透視設計東京不眠不休的異想世界。

今年的東京設計週，仍邀請Michael Young擔任會場創意總監，而此次參展的設計師中，有不少是建築師與室內設計師，他們將創意轉換到傢具設計，特別是五顏六色充滿微笑氣息的設計椅子，讓人一望就充滿好心情。除此之外，韓國的設計新勢力也不容小覷，以特別打造的主題館吸引參觀者，也和其他國際設計團隊一較高下。

隨著大師步伐，走入cool space

逛設計展除了看著新奇好玩的設計作品，無意間你也會踏入大師們打造的cool space，像是會場裡非常醒目的「my書齋展」，其實是100%chairs&lights的展館，整體空間集結織田憲嗣（Noritsugu Oda）、面出薰（Kaoru Mende）和長谷川喜美（Kimi Hasegawa）三位設計大師的專長，分別以椅子、照明與空間，針對書齋空間進行設計提案，讓人在觀賞過程中可以思考自家書房的擺設風格。另外，建築師鄭秀和也和日本知名衛浴品牌TOTO合作，展開「halo─TOTO × INTENTIONALLIES」的新作設計，鄭秀和以純黑為背景，運用科幻意味的大型光環，突顯TOTO水晶般的透明面盆與白瓷便桶，TOTO則以「空間漂流的光」來敘述新品的時尚外型。其他像是Pen×DESIGN ASSOCIATION，以「P ZONE」概念，規劃一個模擬未來世界的照面世界，在模特兒的展示下，異次元的空間漫步，充滿想像力。

Design New Wave──

韓國設計新勢力

這次逛設計週會場，有股「韓」流襲來的感覺，兩座以韓國設計新秀為展出標的展館，讓人意外發現除了一向受亞洲關注的日本設計持續發燒，韓國政府也不甘示弱要提昇全民設計力。現場看到矗立著白色拱門的韓國設計館，裡頭包含像鞋子設計師Cho, Hyun Ha的08年作品，年紀輕輕的Cho運用質感輕盈的防水布料作設計，以手指包覆或鹿角狀的有趣造型，創造幽默感的室內鞋。面向韓國設計館的「首爾新銳設計館」（Seoul Young Designers Pavilion），是由首爾商業貿易協會主辦，企圖借鏡倫敦、東京的設計展策略，積極為首爾新銳發聲。

概念以「Connection」出發，18個設計團隊參與，不少人在這個展館逛來逛去，因為首爾設計新銳的作品很好玩！好比Sungmin Hong的「Movement Bookcase」，塑造許多從牆上冒出來的細長手腳，讓你的書籍可以被他們「抱」在懷裡；Wonsuk Cho的「X-Ray Light」則把醫院常用的X光片拿來，以燈泡的照片表現光影的透視感，視覺張力十足；WNCART的「A light of animal」則使編輯想起去年流行的丹麥燈具Woofy，但這次首爾設計師選擇以臘腸狗表現動物燈具可愛的魅力，長型的燈光恰好是狗狗的肚子；曾在去年首爾設計週獲獎的Esther Lee，以強烈的鮮黃色平面視覺作品，和帶點漫畫風格的輕鬆氛圍，擄獲觀眾的心，作品「ESCAPE」描述她夢境中畫面，反映了都會人現代的生活壓力與慾望。其它還有i Lab的「Dream Palette」，設計師利用簡單的鏡子，畫著優雅振翅的蝴蝶，對照房間的光影有著詩意的情緒。